
ABOUT
Art in Dongsan
Recognizing the value of artistic existence,
Connecting artists and audiences.
Art in Dongsan is a platform dedicated to the long-term cultivation of contemporary artistic practice.
Rather than following trends or pursuing short-term visibility, we commit to sustained inquiry and the accumulation of artistic time. Each exhibition is conceived not as a conclusion, but as a phase within a broader trajectory of research, development, and expansion.
The foundation of Art in Dongsan is rooted in the artistic legacy of ceramic master Haecheong (海晴) Jungmook Jung. Through his disciplined engagement with material and temporality, he established a sensibility grounded in endurance and clarity. This lineage—interwoven with contemporary experimentation—continues to inform and shape the curatorial direction of Art in Dongsan.
Within this framework, Sori Choi’s VISIBLE SOUND – Seeing Sound translates vibration into spatial form, exploring the dynamic tension between matter and energy. Art in Dongsan develops his practice not as a sequence of isolated exhibitions, but as a sustained artistic narrative positioned for long-term resonance.
Art in Dongsan collaborates with artists who demonstrate:
– A clearly articulated long-term vision
– Coherence between material, concept, and process
– Structural depth within both domestic and international discourses
Art in Dongsan moves beyond the conventional gallery model, functioning as a platform that carefully shapes both the temporal and positional dimensions of art. We aim not merely to present works, but to establish art as an evolving and continuous narrative.
예술의 존재 가치를 인지하고, 예술가와 감상자를 연결합니다.
아트인동산은 현대 예술 실천의 장기적 축적과 성장을 지향하는 플랫폼입니다.
우리는 유행이나 단기적 가시성에 매이지 않고, 지속적 탐구와 예술적 시간의 축적을 통해 예술의 본질을 모색합니다.
각 전시는 결론이 아니라, 더 큰 궤적 속에서 이어지는 과정의 일부로 이해됩니다.
아트인동산의 기반은 도예 명장 해청(海晴) 정정묵(Jungmook Jung)의 예술적 유산에서 출발합니다. 그는 재료와 시간성에 대한 엄정한 몰입을 통해 지속적인 감수성을 구축했습니다. 이 계보는 오늘날의 동시대적 실험과 교차하며, 아트인동산의 큐레토리얼 방향을 형성합니다.
이러한 맥락 속에서 최소리(Sori Choi)의 「VISIBLE SOUND – 소리를 본다」는 진동을 공간적 형태로 전환하며, 물질과 에너지 사이의 긴장을 탐구합니다.
아트인동산은 그의 작업을 단편적 전시의 연속이 아닌, 장기적이고 유기적인 작가 서사로 구축해 나가고 있습니다.
아트인동산은 다음과 같은 예술가들과 협업합니다:
– 장기적 방향성을 명확히 사유하고 있는 예술가
– 재료, 개념, 과정 간의 구조적 일관성을 지닌 예술가
– 국내외 담론 속에서 확장 가능성을 지닌 예술가
아트인동산은 단순한 갤러리 공간을 넘어, 예술의 시간과 위치를 함께 설계하는 플랫폼입니다.
우리는 작품을 제시하는 데 그치지 않고, 예술을 하나의 지속적 서사로 자리매김하고자 합니다.
<주요연혁>
現, 아트인동산(서울점) 은하갤러리 전시 기획 다수
現, 매월 스타필드고양 [작은미술관] 전시공간 조성 및 전시기획 총괄
2024 아트인동산 상표등록완료
2022 아트인동산 Artsy(해외 온라인 작품 전시 및 판매 플랫폼) 입점
2022 고양문화다리사업 선정 <찾아가는 작은미술관>
2022 아트인동산(일산점) 오픈
2021 아트인동산 여성기업확인서발급
2020 아트인동산(서울점) 은하갤러리(2호점) 개관
2020 [작은미술관]조성, 스타필드고양점
2019, 2020 문화체육관광부<전시공간활성화지원사업> 선정
2018 아트인동산(서울점) 은하갤러리 개관

